谈工笔、山水、花鸟画的心得体会

撰稿人：陈怀璧

我认为一个画家的绘画质量，画技超群、画法多变、作品种类丰富、质量上乘的绘画大家，大山终久，阻碍不了艺术锋芒的展现，默默无闻的画家表达到登峰造极，自我独特风格，以造化为师，汲取名山大川之灵气。同时，又把观察大自然和借鉴名家以来优良绘画传统技法结合起来，融合贯通。这才能打下深厚的基础，于是画出山山水水的千情万态，留下了无数精劲秀逸之致、异彩横溢的作品，这也是写生的结晶。

我笔下的骏马，不管静或动都姿态不一，各有情态。静者如女子，又落落大方；动者活泼飞扬，充满野性。反映出动物固有的天性，一种与大自然和睦相处的平等生活给人类某种昭示。

梅花枝干横折，分杈有致，曲折有力，气势感人，似英雄起舞，俯仰蹲立，蹁跹排宕；所用笔墨、颜料“或浓或淡，虚而灵，空而妙。作品中梅花千朵万朵，暗香浮动，春意盎然。从这“动之以旋，润之以转”的线条中，似乎可看到作画时，笔笔“皆随其腕转，与肘伸去缩来，齐并一力”的动势，充分发挥了回旋蹁跹、虚灵飞提的线条妙用。写出了梅花铜枝铁干、玉洁品高的特质，抒发了画家不屈的性格和向往美好生活的情愫。

山水画，有的先用湿笔而后加以干点．有的先以渴墨后复加积染；层层深厚，浑纯氤氲，一片生机。以坚实凝重的线条勾取山峰，山石上皱纹稠密，依山势而盘曲交错，这用中锋和较密线条起伏有致地勾出山体，再用淡墨烘染，从而立体地显现出了远、近和明、暗。

一个画家要有深厚的文化修养， 勤奋不辍的艺术探索，以及特有的人生感受，为人们打拼了一个无限瑰丽的、美伦美好的心灵世界，作品不但表现题材广泛，风格面貌也十分多样，举凡沉雄奔放、苍莽刚健、清新典雅、秀逸隽永、博大宏深、繁复缜密、简约澹远、清旷幽邃等等韵味，在作品中都得反映出来。

作者的画在构图中上往往不落前人窠臼，反对那种脱离生活的公式化画法。在画面的形象陈设和组合上，总是通过远近疏密，腾挪等结构起伏跌宕的动感和韵律，与奔放的笔墨取得内在的统一协调。

山水就是—个例证。在创作中用笔劲利、沉着用墨淋漓泼辣，夹水夹墨，颇得生动之效果，整幅画面与笔墨。以水破墨，或以焦破润，以润破焦，运用自如，使得画面苍郁淋漓，气韵生动，体现了一个画家豪情奔放的大家风范。

在绘画上建树上要求高，在绘画美学理论上也有新的认识。反对没有章法，扬弃古法，要循序渐进，注重革新，要有绘画学思想之骨髓。“画从于心，心师于自然”。这是艺术创作的根本，也是绘画美学思想的核心。艺术自身规律的深入思考和研究，是我以哲学高度关照了绘画艺术的本质与要点。从根本意义上对绘画中的主体与客观的关系，恒与质的关系’感性与理性的关系以及素材与创作的基本要求。